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CONTADORES DE HISTÓRIAS: O PODER DA PALAVRA FALADA[1]

Patrícia da Costa Sousa

RESUMO: Este artigo tem por objetivo analisar o reaparecimento do contador de histórias no mundo contemporâneo. O recorte teórico foi feito a partir dos estudos dos críticos literários Walter Benjamin, em seu ensaio “O narrador” e Paul Zumthor em “Performance, recepção, leitura”. Antes de tratar dos contadores contemporâneos, é necessário reportar-se ao contador de histórias na antiguidade, que através da palavra falada transmitia os valores e conhecimentos do mundo para a geração mais nova. Discorrer sobre os contadores de histórias implica discorrer também sobre a importância da tradição oral na constituição das sociedades antigas.

Palavras-chave: Contadores de histórias. Memória. Tradição oral. Performance.

INTRODUÇÃO

                A escolha do tema deste artigo surgiu devido ao meu interesse pela contação de histórias, despertado por um folheto do Grupo Matrakaberta entregue por uma colega em sala de aula. Fiquei encantada, e o desejo de conhecer mais sobre o mundo dos contadores de histórias tomou conta de mim.

A curiosidade foi decisiva para o desenvolvimento deste artigo, pois, a cada leitura, o mundo da contação de histórias invadia a minha vida. Os estudos sempre deixavam um gostinho de “quero mais”.

Mesmo já tendo certo conhecimento sobre o assunto, transportá-lo para o papel nem sempre foi tarefa simples. O processo da escrita do tema tornou-se mais fácil após entrevista com a contadora de histórias Adriana Maciel – na verdade um bate papo muito gostoso. Foi no compartilhar de suas experiências que este trabalho começou a ser desenvolvido. Atribuo isso ao poder da palavra falada. O intercambiar experiências, nas palavras de Benjamin, foi decisivo e enriquecedor. Sem isso, este trabalho estaria incompleto.

Neste artigo, antes de apontar a contação de histórias propriamente dita, apresenta-se em poucas linhas a importância da tradição oral, em seguida a autoridade que os idosos dispunham na sociedade e o modo como o conhecimento era preservado através da memória. Também é mencionado o papel exercido pelos contos de fadas, testemunho dos valores e língua de um povo.

Em sequência, são apresentados os motivos que culminaram no desaparecimento do narrador e o ressurgimento do contador de histórias nos centros urbanos da atualidade. São mostradas a performance dos contadores de histórias e algumas técnicas para o desenvolvimento da narrativa.

Por fim, apresento parte do trabalho do Grupo Matrakaberta – História e Bonecos, grupo de contadores de histórias de Brasília, que me serviu de inspiração para a concretização deste trabalho.

TRADIÇÃO ORAL

Os contadores de histórias têm suas origens na tradição oral, pois o conhecimento era transmitido verbalmente de uma geração para outra; graças à oralidade, as sociedades antigas foram preservadas. Para consolidar tal afirmativa, valemo-nos dos estudos realizados por Vansina, historiadora e antropóloga, que focaliza seus estudos sobre a tradição oral dos povos africanos e nos apresenta a definição de tradição oral: “testemunho transmitido oralmente de uma geração à outra. Suas características particulares são o verbalismo e sua maneira de transmissão se difere das fontes escritas.” (VANSINA, 1982, p.158).

Considerando que, o “corpus da tradição oral é a memória coletiva” (VANSINA, 1982, p.158), podemos afirmar que a tradição oral não é feita de todas e quaisquer informações verbais produzidas, mas sim daquelas que estão no inconsciente coletivo (constituído por toda a experiência ancestral, enriquecida de inúmeras variações) e são responsáveis pelo estabelecimento da identidade de determinado grupo social.  Por isso, o estudo das tradições orais é complexo. A flexibilidade da palavra falada dificulta a definição de um testemunho como documento oral. Ao testemunhar um episódio, o falante pode fazer correções, recomeçar e até mesmo interromper a narrativa. Isso é perfeitamente aceitável e não desconfigura o documento. Entretanto, a partir do momento em que novas informações são acrescentadas já se trata de outro testemunho.

Sobre o contexto social da tradição, Vansina (1982, p.163) explica:

Tudo que uma sociedade considera importante para o perfeito funcionamento de suas instituições, para uma correta compreensão dos vários status sociais e seus respectivos papéis, para os direitos e obrigações de cada um, tudo é cuidadosamente transmitido. Numa sociedade oral isso é feito pela tradição, enquanto numa sociedade que adota a escrita, somente as memórias menos importantes são deixadas à tradição.

A memória exercia papel fundamental nessas sociedades. Através dela é possível reconstituir o cotidiano de um grupo social. Bosi (2003, p. 54) declara que a comunidade familiar era testemunha e intérprete das experiências e lembranças, ou seja, tais lembranças eram construídas socialmente. A memória dos idosos funcionava como uma ponte entre a geração do presente e as testemunhas do passado. Atravessar essa ponte nos permite a descoberta de nossa identidade, pois entramos em contato com as nossas raízes, e conhecemos a nossa própria natureza.

Os mais velhos eram responsáveis por transmitir, guardar e ensinar aos mais novos o conhecimento adquirido, que dizia respeito ao funcionamento da sociedade e do mundo que os cercavam. Walter Benjamin (1985, p.198) discorre sobre os narradores anônimos, que se dividiam em dois grupos, nomeados por ele de camponeses e marinheiros. Os camponeses falavam de sua terra e de suas tradições, e os marinheiros, do saber de terras distantes. Estes foram os primeiros mestres da narrativa, que se valiam do senso prático das histórias. O conhecimento empírico era o ponto-chave dessas comunidades, por isso os mais velhos eram tão valorizados e respeitados. Neles estava depositado o saber que garantiria a sobrevivência de cada grupo social.

Havia, portanto, uma preocupação em preservar o que era narrado, pois a narrativa carregava em si “uma sugestão prática, seja num provérbio ou numa norma de vida” (BENJAMIN, 1985, p. 200). A relação entre narrador e ouvinte era um momento único de transmissão e recepção, marcada por um intercâmbio de experiências.  As pessoas se reuniam em volta de fogueiras para ouvir histórias e conservá-las vivas.

Muitas dessas histórias se perpetuaram em forma de conto, uma das formas literárias mais conhecidas na literatura oral. Os contos de tradição oral são anônimos, divulgados pela palavra falada e não se limitam geográfica, linguística nem culturalmente.  Segundo Coelho (1998, p.22), os contos de fadas assumiam papel extremamente importante, tendo em vista que eram produções que testemunhavam os valores da língua do povo, sua maneira de ver e sentir a vida. Já Franz (1990, p.12) afirma que, através dos escritos de Platão, sabia-se que as mulheres mais velhas contavam histórias simbólicas às crianças. Continua ainda:

Até os séculos 17 e 18, os contos de fada eram e ainda são nos centros de civilização primitivos e remotos – contados tanto para adultos quanto para crianças. Na Europa eles costumavam ser a forma principal de entretenimento para as populações agrícolas na época do inverno. (FRANZ, 1990, p.12)

Para Benjamin (1985, p.215) o conto de fadas foi o primeiro conselheiro das crianças, porque foi também o primeiro da humanidade e sobrevive secretamente na narrativa. Assim, afirma que o narrador de contos de fadas seria o primeiro e o verdadeiro narrador. O seu papel ia muito além de contar histórias: era também uma espécie de conselheiro, que retirava de sua experiência e da dos outros as histórias que ele contava, inserindo em seus ouvintes a experiência do que foi narrado, colocando na narrativa a sua marca.

MORTE DO NARRADOR

Apesar da importância da contação de histórias, assistimos ao seu desaparecimento. Na Europa, após a Primeira Guerra Mundial, o desaparecimento da narrativa oral foi ocorrendo em detrimento da leitura em voz alta. Já no continente africano, devido à colonização européia, os contadores (griots) foram rechaçados pelos colonizadores. No Oriente Médio, o desaparecimento ocorreu após a Segunda Guerra Mundial, e na América do Sul isso ocorreu a partir do século XX, com a chegada da televisão.

Percebe-se que, com a modernização das civilizações, a narrativa oral foi perdendo seu espaço. Benjamin (1985, p.204) afirma que o fim da narrativa foi marcado pelo surgimento do romance, pois “desaparece o dom de ouvir, e desaparece a comunidade dos ouvintes”.  Tendo em vista que o romance está atrelado ao livro e à imprensa, ele se diferencia das outras formas de prosa, pois não nasce na oralidade. Com o advento do livro, o narrador deixa de possuir um público reunido a sua volta, e as experiências já não são compartilhadas. O indivíduo isola-se: há atividade mais solitária que a leitura?

Para a leitura se estabelecer é necessário que o silêncio reine. E foi o que aconteceu com a narrativa oral, gradativamente silenciada na sociedade, que se industrializava de maneira voraz.

Numa sociedade industrial, informatizada e globalizada, a urbanização dos campos e a aproximação de mundos e de distâncias são fatos incontestáveis. O modo de ver e de viver a vida mudou. A imagem faz-se presente em toda parte; vivemos numa sociedade extremamente visual, em que uma imagem vale mais que mil palavras. Numa civilização de escrita e imagem, isso tem autoridade. (COULET, 2001, p.187 apud MATOS, 2005, p.101).

Após a voz da narrativa oral ser silenciada, observa-se, na sociedade atual, o ressurgimento dos contadores de histórias. Matos (2005, p. XVII) faz uma breve explanação sobre a volta dos contadores de histórias. A autora afirma que isso ocorreu por volta de 1970, na Europa. Em fevereiro de 1989, na França, realizou-se um colóquio com o objetivo de avaliar o impacto causado pela volta dos contadores de histórias na sociedade. Nos grandes centros urbanos brasileiros, a volta dos contadores de histórias ocorreu por volta de 1990.

CONTADORES CONTEMPORÂNEOS OU URBANOS

 É neste contexto que os contadores urbanos[2] aparecem. Contudo, algumas diferenças entre os contadores tradicionais e os urbanos são constatadas. Enquanto os tradicionais eram responsáveis por transmitir o conhecimento, os valores e a cultura de seu povo, os contadores urbanos têm por ocupação primeira o divertimento de seu público. Em análise a essa diferença, a contadora de histórias, Adriana Maciel[3] utiliza-se do termo “entretenimento cultural” para classificar essa ocupação. A contadora explica: “a contação de histórias é uma alternativa para quem não quer ir ao cinema ou não tem acesso ao teatro por ser muito caro.”

A contação de histórias, nos dias de hoje é um espetáculo em que a pessoa que narra a história “conta num lugar que não conhecia antes, para um público que ele encontra ali pela primeira vez, e que possivelmente não encontrará depois do espetáculo.” (MATOS, 2005, p. 114). O público do contador tradicional era a família e alguns amigos que se reuniam para ouvir histórias, num momento de entretenimento e ensinamentos.

Matos (2005, p.114-115), em sua obra, dialoga com muitos contadores de histórias, dentre eles Roberto Carlos Ramos, contador de Minas Gerais, que comenta sobre os aparatos que são utilizados pelos contadores urbanos:

 Nós nunca mais vamos vivenciar, talvez só existam em poucos locais, o contador primitivo, porque teve uma época que eles tiveram preponderância, hoje não [...] Tudo que nós vamos fazer no palco passa a ser um espetáculo, e eu não posso negar, eu vivo de contar histórias, sou contador de história profissional. Na verdade eu não sou tradicional [...] Eu acho que a partir do momento em que eu pisei num palco para contar alguma coisa, para fazer um espetáculo, muda (...)  Tudo o que a gente coloca em volta é para ajudar, na verdade, a se aproximar daquela realidade que existiu um dia. (...). É eu acho que antigamente as coisas eram muito mais simples, eu tento trabalhar nessa simplicidade, mas parece bobagem, não é nada, não é nada, tenho oito toneladas de equipamentos de som que me acompanha, na minha simplicidade (risos), sabe, um caminhão, um Scania, para levar caixas de som, palco e tudo quanto, antigamente não precisava disso.

            Todos os recursos do contador de histórias tradicional acabam nele mesmo. Não havia essa dependência que o contador, tido como profissional, tem de toda essa tecnologia.  Na verdade, esta ocupação “contar histórias” ainda não faz parte da listagem de profissões regulamentadas da Classificação Brasileira de Ocupações, publicada pelo Ministério do Trabalho e Emprego. No entanto, o contador de histórias contemporâneo busca a regulamentação de seu ofício.

A profissionalização não é a única diferença entre os contadores tradicionais e urbanos. A escolha do repertório também é bem diferente, para o tradicional “o repertório encontrava-se no reservatório comum a todo o grupo e ele herdava diretamente, podendo escolher o que melhor se adaptaria a sua personalidade.” (MATOS, 2005, p. 115). Já para o contador urbano, a montagem de seu repertório necessita, muitas das vezes, de uma fonte escrita. A recriação da oralidade requer cuidado, pois é preciso estar atento às leis da oralidade, de maneira tal que dê vida ao texto com a sua voz. E isso não ocorre apenas com a memorização da história; é algo além.

A voz é o principal veículo do conto, mas não é o único. O medievalista e crítico literário, Paul Zumthor, realizou um estudo sobre a performance, que “se refere de modo imediato a um acontecimento oral e gestual” (ZUMTHOR, 2007, p.38). A narração não se sustenta apenas na voz, mas nos gestos, no olhar.

A performance do contador de histórias implica  interação com o ouvinte: ‘a “recepção” vai se fazer pela audição acompanhada da vista, uma e outra tendo por objeto o discurso assim perfomatizado: é, com efeito, próprio da situação oral que transmissão e recepção constituíam um ato único de participação’ (ZUMTHOR, 2007, p. 65). Contador e ouvinte se aproximam e experimentam juntos tudo o que o conto proporciona. É o momento em que todos os sentidos e emoções se misturam. Isso torna único o ato de contar histórias.

Esse ato único de participação é o que Benjamin, em seu ensaio O narrador chama de faculdade de intercambiar experiências. Um dos objetivos do retorno dos contadores de histórias é resgatar esse intercâmbio de experiências. É uma maneira de opor-se à literatura do tipo solitário e silencioso, além de enriquecer a experiência comunicável.

Zumthor (2007, p.63-64) afirma que estamos numa nova era da oralidade, bem diferente da tradicional. Anteriormente foi comentado sobre o silêncio da voz do narrador, silêncio esse quebrado quando a voz é reintroduzida na sociedade pelas artes. Para Zumthor, “a voz está ligada ao sentimento de sociabilidade (...), uma vez que dois pares de ouvidos estão em presença um do outro, o daquele que fala e do ouvinte”. (2007, p. 86)

O pensamento de Zumthor, atrelado ao de Benjamin, confirma a singularidade do intercâmbio de experiências que acontece por meio da voz. Estabelecer a relação entre experiência e voz é imprescindível para termos uma noção da dimensão da contação de histórias.

TÉCNICAS PARA A ARTE DE CONTAR HISTÓRIAS

Cléo Busatto (2003, p.47), atriz e contadora de histórias, apresenta algumas técnicas utilizadas para o desenvolvimento da narrativa do conto. Antes de mencionar qualquer recurso, a autora diz que o segredo fundamental é que se conte com o coração. A escolha do repertório também deve ser feita com o coração, deve haver identificação entre o narrador e o conto narrado.

O contador de histórias deve ter a capacidade de criar imagens, ele é uma espécie de tradutor incumbido de traduzir oralmente as imagens contidas na história. São as imagens que nos colocam frente aos personagens que tomam vida e se materializam pela narrativa.

Outra técnica explorada por Busatto (2003, p.56) é o uso de onomatopéias, motivo pelo qual incentiva os novos contadores de histórias a ampliarem o repertório de sons. A entonação de voz, o sussurrar, a distinção de vozes dos personagens fazem parte desse repertório a ser explorado por quem conta a história.

Os gestos, já tratados neste artigo, também entram como recurso a serem utilizado no desenrolar da narrativa, pois também funcionam como interpretação de uma ação.

A contadora Adriana Maciel também fala do uso de recursos na narrativa, os quais ela denomina elementos. Referindo-se ao uso dos gestos, ela fala sobre sua experiência ao contar O Gigante Egoísta, de Oscar Wilde. Em dado momento da narrativa, Adriana, apontando para frente, indicou a direção em que o gigante olhava. Simultaneamente sua voz ia construindo a ação do gigante: “...e quando ele olhou para trás...”, para sua surpresa todas as crianças olharam para trás! Adriana poderia ter olhado para trás também, mas preferiu indicar a direção em que o gigante olhou. Através desta pequena sutileza no recurso utilizado, foi possível perceber como as crianças estavam envolvidas nas histórias. Viraram personagem, inseridos naquela trama. Considero isso o que há de mais bonito e intenso na contação de histórias.

Tanto Cléo Busatto quanto Adriana Maciel concordam que o uso de recursos/elementos deve ocorrer moderadamente, pois quem deve sobressair é a história, e não os elementos. Antes de mais nada, é preciso que o conto e suas intenções sejam apreendidos pelo contador, para que ele reflita sobre o recurso a ser utilizado. Feito isso, uma nova etapa surge: a memorização do enredo do conto, por meio da criação de um roteiro memorizável.

O ritmo é o que confere musicalidade e harmonia a narrativa (BUSATTO, 2003, p.65), por isso é necessário que o contador esteja seguro e tenha o domínio da sequência do texto, caso contrário, não conseguirá dar vida ao texto. Se a musicalidade tem este poder, o mesmo podemos dizer do silêncio, que permite o florescimento da imaginação e o embarque dos ouvintes na história.

CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS NAS ESCOLAS

A procura pela contação de histórias nas escolas aumenta a cada dia, contudo é mais utilizada como um recurso didático do que como prazer gratuito.  O conto é visto apenas como um pretexto do que se quer ensinar. Isso é uma maneira de empobrecer o conto, por causa de um utilitarismo imediato. A respeito disso, Jonas Ribeiro (2005, p.12) protesta:

Abaixo as histórias utilitárias! Abaixo as histórias moralistas, doutrinárias! Viva o lúdico pelo lúdico! Vivam as histórias que não conhecem os limites da realidade palpável, as histórias que não são um mero pretexto para uma proposta pedagógica.

A questão do uso da contação de histórias apenas como mero pretexto pedagógico foi debatido com Adriana Maciel. A contadora demonstra preocupação com o hábito que a escola tem de “pedagogizar” tudo, pois, quanto isso ocorre, o valor da história fica comprometido, assim como o prazer de se ouvir histórias. Todavia, isso não significa que o professor não possa trabalhar o conto em sala de aula; é preciso pensar na abordagem.

A contação de histórias comumente está associada ao incentivo à leitura, o que muitas vezes abafa a importância das histórias para a formação da criança. Fanny Abramovich (2005, p.16) defende que “o primeiro contato das crianças com um texto é feito oralmente, através da voz da mãe, do pai ou dos avós, contando contos de fadas, trechos da Bíblia, histórias inventadas [...] e outros mais.”

O processo de ouvir histórias estimula o imaginário da criança, a possibilidade de conhecer novos mundos, resolver seus conflitos internos e externos. Os contos são responsáveis por abrir as portas de compreensão do mundo, pois eles falam de amor, abandono, tristeza, separação, morte etc.

Pierre Lafforgue[4] afirma: “a prática do conto vai deixar no psiquismo da criança traços interiorizados, eventualmente reutilizáveis em situações conflitivas ou angustiantes de mesma estrutura.” Por isso, acredita-se que a iniciação da criança no mundo deve acontecer por intermédio das histórias, pois, antes de ser leitora, a criança tem de ser boa ouvinte.

No Distrito Federal, a Secretaria de Educação oferece aos seus professores cursos para formar contadores de histórias. Apesar disso, não há projeto específico de implantação da contação de histórias, que fica a critério de cada escola, em que geralmente o professor ou bibliotecário elabora projeto nesse sentido a ser adotado pela escola.

Dentre as escolas públicas do Distrito Federal, a escola Escola Classe 18, localizada em Taguatinga, é considerada modelo e tem um projeto com contadores de histórias.

Em relação às escolas particulares, apenas o Colégio Marista da Asa Sul possui contadores de histórias no quadro de funcionários, mas a contação de histórias está associada ao uso de data-show. Essa prática compromete o processo de construção de imagens visuais pela criança, empobrecendo o contar histórias.

GRUPO MATRAKABERTA

No retorno dos contadores de histórias no Distrito Federal, percebe-se um movimento ainda muito tímido e desarticulado em comparação a outros Estados brasileiros: existem cerca de dez grupos de contadores de histórias[5], que apenas se reconhecem como contadores, ou seja, esse é o único ponto que os une. Apesar disto, gradativamente os contadores de histórias vêm fortalecendo-se e sendo reconhecidos pela sociedade. Constata-se isso através da procura por parte de escolas pela contação de histórias como meio de incentivo à leitura. Outro aspecto que demonstra a força deste movimento é a criação da Associação Brasileira de Contadores de Histórias com a intenção de estruturar e organizar o segmento.

Para se ter um conhecimento maior a respeito da contação de histórias, foi realizada uma entrevista com o Grupo Matrakaberta – História e Bonecos que foi prontamente receptivo e partilhou de sua trajetória e experiências. O grupo foi criado em 2003 e é composto pela contadora Adriana e pelo músico Marcelo. O primeiro contato de Adriana com a contação de histórias ocorreu em 1998, quando a Rede Pública de Educação ofereceu aos professores um curso de contadores de histórias na Oficina Pedagógica de Brazlândia. Desta experiência nasceu o grupo Era uma vez, cujo repertório baseava-se nos contos de fadas e nas lendas. Logo o grupo foi dissolvido, com a remoção das professoras que o compunham para outra Regional.

O projeto de contação de histórias, por um momento, adormeceu. Paralelamente a isso a saúde de nossa contadora foi sendo afetada. O primeiro diagnóstico, tendinite; o segundo, fibromialgia (doença psicossomática). Como terapia para o seu caso, a psicóloga aconselhou que Adriana voltasse a contar histórias. Não deu outra: seguindo as recomendações médicas e o seu coração, a contadora acordou de seu sono, com novos projetos, ideias e sonhos. Era o início do Matrakaberta. Com a formação do grupo, agregaram-se à arte de contar histórias a música, o folclore, as cantigas de roda e muitas brincadeiras. Além de contar histórias, o Matrakaberta oferece seminários, palestras, cursos, assessoria literária, oficinas de brinquedos populares e animação de festas infantis.

O repertório do grupo é escolhido primeiramente pela identificação com a história. Para ratificar tal afirmação, Adriana cita Jonas Ribeiro, escritor e contador de histórias. Para ele, o contador de histórias primeiro namora a história (leitura), depois fica noivo (apropriação da história, momento em que se conhecem os detalhes e leem-se as entrelinhas) e, por fim, casa-se com ela (momento em que decide contá-la). Quando a história é escolhida para ser contada, surge a preocupação sobre qual será o elemento[6] predominante ao se contar a história; escolhido o elemento, deve-se ter bom senso ao usá-lo de modo que não venha a se sobressair em relação à história.  Adriana frisa que esta escolha é muito relativa e que a própria história sugere o elemento – quando a história já está internalizada, este processo ocorre naturalmente.

Um contador de histórias não precisa decorar a história para contá-la; é necessário apenas ter em mente seu esqueleto, ou seja, o seu enredo. Quando o contador já se apropriou da história, nela começa a imprimir as suas marcas e a inserir os detalhes da narrativa. Eis a riqueza da contação de história: cada vez que é contada, renova-se e nunca será contada de maneira igual.

Outra questão abordada na entrevista foi a maneira como se dá a interação com o público, que muda a cada história. Isso depende também da receptividade do próprio público e dos sentimentos que cada história provoca nos ouvintes, pois o momento de contação é único. Para exemplificar, Adriana citou sua experiência ao contar a parte da história da Bela Adormecida em que o príncipe encantado iria beijar a princesa, quando um passarinho entrou cantando no recinto. Neste momento, a história ganhou um novo final: “e quando eles se beijaram, todos os pássaros começaram a cantar...”. Poderia haver final mais mágico e contagiante? Penso que não.

Esse pequenos detalhes é que fazem adiferença na contação de histórias. Contudo, vale lembrar que cada contador enxerga e é tocado pela história de maneira diferente, por isso  o enfoque será trabalhado distintamente.

CONSIDERAÇÕES FINAIS

O poder da palavra falada reside em construir o mundo pela linguagem, tendo em vista que no princípio era o verbo. Por essa mesma palavra o conhecimento de mundo foi preservado através da memória dos contadores de histórias tradicionais.  Com o advento da escrita, por muito tempo a oralidade foi relegada a segundo plano, em que o oral era vinculado ao popular e a escrita ao erudito.

O contador de histórias da atualidade  tem, em sua voz, a responsabilidade de preservar essa gama de conhecimento e também de  resgatar o compartilhar de experiência entre as pessoas. O lúdico é muito importante para garantir o  sucesso desse processo de sociabilização do indivíduo, por isso não se pode mensurar a riqueza e importância da contação de histórias para a formação de nossas crianças.

 A capacidade de reter na memória as histórias permite às crianças adquirirem conhecimento prático da vida. Elas, através dos contos, serão capazes de se articular melhor, pois inconscientemente assimilam a estruturação das narrativas, ampliam seu repertório linguístico e dão asas à imaginação. Isso ocorre de maneira espontânea, diferentemente do livro, que se sustenta por meio da escrita, que é aprendida e não apreendida.

Diante de todas essas considerações, acredita-se na necessidade de implantação  da contação de histórias no âmbito escolar. Entende-se que os frutos não são colhidos imediatamente,  mas, quando a criança é iniciada no mundo pelas histórias,  os benefícios se perduram ao longo de sua vida.

ABSTRACT: The goal of this paper is to analyze the resurgence of storytelling in the contemporary world. The theoretical framework was made from the studies of literary critics Walter Benjamin, in his essay "O Narrador" and Paul Zumthor in "Performance, Recepção, Leitura”. Before dealing with the contemporary storytellers, it is necessary to refer to the role of storytellers in antique times, who, through the usage of spoken word, passed the values and knowledge of real life to the younger generation. Talking about the storytellers implies also discuss the importance of spoken word tradition in the formation of ancient societies.

Keywords: Storytellers. Memory. Spoken word tradition. Performance.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

ABRAMOVICH, Fanny. Literatura infantil: gostosuras e bobices. 5ª Ed. São Paulo: Scipione, 1995.

BENJAMIN, Walter. O narrador. In: obras escolhidas - magia e técnica, arte e política: ensaios sobre literatura e história da cultura. São Paulo: Brasiliense, 1985.

BOSI,  Ecléa. O tempo vivo da memória: ensaios de psicologia social. São Paulo: Ateliê Editorial, 2003.

BUSATTO, Cléo. Contar e encantar: pequenos segredos da narrativa. Petrópolis: Vozes, 2003.

COELHO, Nelly Novaes.  O conto de fadas. 3ª. Ed. São Paulo: Ática, 1998.

FRANZ, Marie-Louise Von. A interpretação dos contos de fada. 2ª. Ed. São Paulo: Paulus, 1990.

MATOS, Gislayne Avelar. A palavra do contador de histórias. São Paulo: Maritns Fontes, 2005.

RIBEIRO, Jonas. Ouvidos dourados: a arte de ouvir histórias para depois contá-las. 7ª Ed. São Paulo: Ave Maria, 2005.

VANSINA, Jan. A tradição oral e sua metodologia. In: História Geral da África. vol.1 Metodologia e pré-história da África. São Paulo, Ática/UNESCO,1982, p.157-179.

ZUMTHOR, Paul. Recepção, leitura e performance. São Paulo: Cosac Naify, 2000.

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[1]  Artigo apresentado ao Curso de Graduação em Letras da Universidade Católica de Brasília como requisito para obtenção de Título de Licenciado em Letras – Habilitação Português e Suas Respectivas Literaturas. Orientadora: Prof.ª Dra. Andréa Márcia Mercadante Alves Coutinho. Ano 2009.

[2]  Termo extraído da obra:  Busatto, Cléo. Contar e Encantar – pequenos segredos da narrativa. Petrópolis: Vozes, 2003.

[3]  Componente do GrupoMatrakaberta – Histórias e Bonecos.

[4] 1988, apud MATOS, 2005, p.138.

[5] Informação obtida em entrevista realizada com Adriana de Oliveira Maciel, contadora de histórias do Grupo Matrakaberta.

[6] Entende-se por elemento o recurso utilizado em cada história para encantar no momento da contação. Exemplos de elementos: uso de onomatopéia, gestos, bonecos, plaquetas, varal, avental tecidos, peruca etc.